El Área Natural Protegida (ANP) Valle de Tehuacán-Cuicatlán, en los estados de Puebla y Oaxaca, fue nombrada ayer patrimonio mundial por la UNESCO, motivo por el cual el gobierno mexicano destacó, entre otras virtudes, la facultad del lugar para evidenciar la adaptación humana al medioambiente.

Junto a otros 19 nuevos lugares, el área fue reconocida durante la 42 sesión de este organismo perteneciente a la Organización de Naciones Unidas (ONU), que se celebra actualmente en Baréin, consolidando así a México como el país americano con más bienes patrimoniales que ostentan este distintivo.

El Valle de Tehuacán-Cuicatlán, una zona montañosa junto al río Papaloapan famosa por el paisaje desértico y sus cactus gigantes, es el 35 lugar de México declarado Patrimonio Mundial de la Humanidad.

Es el segundo de los lugares considerados como mixtos del país –es decir, que contienen tanto elementos culturales importantes como naturales– junto a la Antigua Ciudad Maya y los bosques tropicales protegidos de Calakmul, en Campeche, inscritos en 2002.

El valle es evidencia de la adaptación del ser humano a lo largo de un periodo de más de 14 mil años de historia, convergiendo riqueza biológica, geológica, cultural e histórica, señaló en un comunicado la Secretaría de Medio Ambiente y Recursos Naturales (Semarnat).

En este tiempo, los pobladores utilizaron sistemas de irrigación, domesticación de plantas, sistemas agrícolas y prácticas complementarias con el uso de cactáceas y la producción de sal, asentamientos residenciales y diversos sistemas políticos y religiosos.

Además, de acuerdo con la institución, el lugar ha sido testigo del surgimiento de lenguas proto-otamangues que dieron lugar a la familia lingüística más antigua y diversificada del continente americano.

La extensión de la zona reconocida es de 145 mil 255 hectáreas y se ubica entre los estados de Oaxaca y Puebla.

El titular de la Comisión Nacional de Áreas Naturales Protegidas (Conanp), Alejandro Del Mazo, explicó que Tehuacán-Cuicatlán es la zona árida o semiárida con mayor biodiversidad de América.

Esto significa que alberga ecosistemas y especies únicas en el mundo, incluyendo el 70% de las familias de flora a nivel mundial y más de tres mil especies de plantas vasculares, de las cuales 10% son endémicas.

Asimismo, Del Mazo destacó del área los inmensos bosques de cactus donde aún pueden encontrarse ejemplares de biznagas gigantescas que fueron utilizadas por el hombre hace más de mil
años.

En este entorno natural se encuentran cinco de las seis especies de felinos que se distribuyen en México, como el jaguar (Panthera onca) y el puma (Puma concolor).

También es territorio de anidación del águila real (Aquila chrysaetos), especie emblemática de México, y la guacamaya verde (Ara militaris).

La candidatura mexicana resultó galardonada en la categoría sitios mixtos (naturales y culturales), compitiendo con las propuestas Pimachiowin Aki, La tierra que da la vida, en Canadá, y el Parque Nacional de Chiribiquete La maloca del jaguar, en Colombia.

Otros países como Alemania, España, Colombia, Italia, Dinamarca, Turquía, Arabia Saudí, Omán, Irán, Japón, Corea del Sur, India y Kenia también vieron cómo se incluían en la lista de la UNESCO lugares representativos de sus territorios.

La evaluación y reconocimiento a la candidatura mexicana contó con la intervención de 15 delegados de los siguientes países miembros del comité: Australia, Azerbaiyán, Baréin, Brasil, Cuba, España, Guatemala, Hungría, Kuwait, Noruega, San Cristóbal y Nieves, Tanzania, Túnez, Uganda y Zimbabue.

“Esta inscripción ha sido el resultado de una labor extraordinaria de investigación de más de cuatro años en la que participaron más de 40 expertos para establecer los criterios de la nominación mixta”, dijo Francisco López, director de Patrimonio Mundial de México, también presente en Baréin.

En la legislación mexicana, esta zona está bajo régimen de protección desde 1998 y en 2012 fue declarada Reserva de la Biosfera.

Tehuacán se localiza en Puebla y significa en la lengua indígena náhuatl “lugar de dioses” mientras que Cuicatlán, en Oaxaca, “tierra que canta”.

Fuente: Excélsior

Cusco. En la puerta de un antiguo palacio colonial de los Andes los restauradores reciben las esculturas de santos decapitados, vírgenes y ángeles desmembrados que llegan desde iglesias remotas para ser rescatados del olvido y las polillas.

Los “pacientes” –entre los que se incluyen lienzos maltratados de la Escuela pictórica Cusqueña y cerámicas prehispánicas rotas– ingresan a diferentes ‘salas de emergencia’, donde permanecen meses o incluso años hasta lograr su recuperación.

“Acá es como el hospital”, dice Erwin Castilla, jefe de la sección de conservación de lienzos en el taller del Ministerio de Cultura.

“Prácticamente (son) como enfermos con cáncer terminal que nosotros tenemos que sacar a la vida”, agrega mientras observa un cuadro del pintor indígena Diego Quispe Tito que se quemó parcialmente en 2016 durante un incendio en una iglesia cusqueña junto a más de 30 imágenes con pérdidas calculadas en casi dos millones de dólares, según autoridades.

Los cuadros, que en promedio tienen 300 años, llegan tan descuidados que ni siquiera puede distinguirse la pintura. Entonces el equipo de más de medio centenar de restauradores que visten batas y mascarillas de cirujanos los someten a análisis de rayos X o ultravioleta para hallar los primeros bocetos de los lienzos. Se les prepara una “ficha de intervención”, similar a una historia clínica, y luego una junta de expertos determina la forma adecuada de restaurarlos.

En las iglesias católicas de las remotas aldeas rurales de los Andes la mayoría de estos cuadros sufren los efectos de la lluvia, el sol, los hongos y también de la inexperta mano del hombre que busca repararlos de manera artesanal.

“Tenemos que avanzar milímetro por milímetro, a veces demora años”, dice Castilla mientras camina por el patio del palacio colonial donde funciona el taller de restauración, el único en los Andes de Perú.

Entre los siglos XVI y XVIII, Cusco –la antigua capital del imperio inca– se convirtió en el epicentro del arte católico para todo el virreinato español. Los cuadros de la Escuela Cusqueña llegaron por todo Sudamérica y plasmaron a través de sus pintores indígenas las principales corrientes pictóricas de Europa mezcladas con una poderosa cosmovisión local: ángeles con arcabuces, vírgenes hilando lana al estilo andino, niños dioses vestidos de incas, además de cuyes, llamas y cántaros con chicha.

Junto a los óleos maltratados también llegan esculturas semidestruidas de mártires de la iglesia católica cuyos rostros de agonía parece que expresaran desesperación por el pésimo estado de conservación en que se encuentran. Algunos santos y vírgenes han perdido la cabeza; otros se quedaron sin brazos que fueron devorados por las polillas.

Construidas con madera de maguey y capas de tela bañadas en pegamento, las esculturas están repletas de insectos que las carcomen. En su tratamiento, los cuerpos de madera reciben nuevas piezas y quedan como si recién hubieran sido elaboradas. Solo entre 2015 y 2017 el taller recuperó más de 500 obras entre pinturas, esculturas, y ceramios prehispánicos.

El teléfono del centro de restauración suena con frecuencia con pedidos de ayuda desde los poblados más remotos donde hay iglesias pequeñas con varios siglos de existencia, pero el dinero público que financia el taller es escaso: apenas 700.000 dólares anuales, la misma cantidad que los militares gastaron en tres días en un evento internacional, o la mitad de lo que cuesta el alquiler anual de un edificio burocrático en Lima.

“Sí, es muy bajo el presupuesto”, reconoce Nidia Pérez, una historiadora del arte y jefa del taller mientras coordina por teléfono el traslado de varias esculturas y pinturas casi al borde de la extinción desde una comunidad remota.

“Somos la memoria del arte andino virreinal y luchamos todos los días para evitar que desaparezca”, dice.

Fuente: La Jornada